Hippolyte, dite H, vit seule avec sa mère depuis la séparation de ses parents. Depuis quelques temps, sa mère semble être ailleurs, ne se nourrit plus et s'enferme de longues heures dans la cave. Un jour, la voisine disparaît. Et le monde d'Hippolyte bascule dans un cauchemar bien trop réel. Alors, qu'on se le dise, Ogresse est tout sauf une balade de santé. Vous allez être bousculés, que vous adoriez ou que vous détestiez. Il pourrait bien faire l'objet d'une analyse littéraire très poussée, néanmoins, je vais m'en tenir à quelques mots afin de vous laisser appréhender l'univers d'Alyin Manço avec un esprit aussi neutre que possible. Ce que j'ai lu, c'est un conte moderne sur le désir dévorant, celui qui consume de l'intérieur, sur la difficulté de couper le cordon ombilical, sur les relations ô combien complexes entre une mère et une fille. Le désir d'Hippolyte pulse depuis le début du roman et ne demande qu'à être assouvi, tandis que sa mère tente de contenir le sien pour protéger sa fille. Sa fille qui grandit, qui est en train de lui échapper. Ces deux-là vivent une relation fusionnelle, au-delà des mots. La maison m'a fait penser à une enveloppe vivante faite de chair et de sang, dans laquelle Hippolyte tente de se frayer une sortie comme un nouveau-né qui déchire la matrice originelle, avec une H (Hache). La cave, quant à elle, m'a semblé représenter ce qui est caché, les désirs profondément enfouis dans le subconscient, mais aussi les non-dits et les conflits silencieux qui engendrent de la toxicité. Il règne dans Ogresse une atmosphère extrêmement pesante, une atmosphère qu'Aylin Manço avait déjà parfaitement retranscrite dans son précédent roman La dernière marée. Elle monte encore d'un cran dans Ogresse en faisant vibrer son récit avec autant de pulsions de vie et de mort. J'ai pensé à Morse, ce film d'épouvante suédois de vampires très poétique, au cinéma de Bong Joon-H, et aussi à La vraie vie d'Adeline Dieudonné.